先后之间
“先后之间”系列是“日记”动作的延展与松开，在白底竖杠上叠加了由西里尔书法抽象而来的“书写性”笔法。图特将其关联到维亚兹书法的初始运动：字母成形前，笔画作为纯粹可能性存在。冷黑色书写由行布逐渐漂移，变形为山形、云迹。笔画是在文字之前还是之后？图特停留在无法确定的位置，让鲜少抵达完整文字的“书写”成为门槛。
维亚兹书法在此具有特殊意义——它带有古俄、东正教手抄本的回声，是一种更古老、更难被现代国家收编的书写形态。图特将其拆解为笔画之前的动作和残字，让维亚兹不再是民族文化旗帜，而成为被拆开的祖语残影。她处在门槛中的主体状态：在“经历本身”中看到救赎，同时又与艺评者共同发展修辞体系。抵抗被看见，却必须留下痕迹——书写行为的意义远大于内容的可读性。
1982年出生于俄罗斯圣彼得堡
叶夫根尼娅·图特（Evgenia Tut，生于1982年）。她生活和工作于圣彼得堡。2006年，她毕业于圣彼得堡国立建筑与土木工程大学，获得建筑学学位。自2018年起，她保持着活跃的艺术实践并定期参加展览。2022年，她完成了罗琴科学校的基里尔·萨夫琴科夫（Kirill Savchenkov）跨媒体实验室课程。
她职业生涯的亮点包括：参加林茨电子艺术节（Ars Electronica，2021年）；在V-A-C基金会GES-2艺术生产中心“Svody”驻留（莫斯科，2022年）；以及提名谢尔盖·库廖金奖（Sergey Kuryokhin Award）“最佳当代艺术作品”类别（2023年）。她是非商业性个展项目“1024”的作者（由利莫诺夫艺术基金会支持，2024年），以及莫斯科现代艺术博物馆（MMOMA）个展“缓慢的海岸”（Slow Shores，2025年）的作者。2025年，她还参加了国际生态双年展“大地之肤”（Skin of the Earth）的主项目。叶夫根尼娅·图特是艺术家项目“图特工作室”（Tut Workshop）的创始人。
她的作品被博物馆、私人和企业收藏，包括俄罗斯国家博物馆、车库当代艺术博物馆、利莫诺夫艺术基金会、Ru Arts基金会、Swan Hellenic等。
艺术家自述
在我的项目中，我探索关于数字未来和逃避完全透明的方法的问题。我扩展了“女性书写”（women's writing）和“微小姿态”（minor gestures）的实践。我的作品使书写行为变得当下化，并运用空间手段来传递艺术陈述。我的创作方法受到我的建筑背景、古典书法研究、舞蹈以及对古老意识和非语言信息传递的兴趣的影响。我尝试各种技术，从事绘画、装置和物件的创作。
