丛野的创作实践植根于对艺术本体论的追问，其作品通过对结构特征的拓扑学重构，在象征主义与表现主义的临界点上构建起独特的绘画语言。艺术家对"绝对主体性"近乎偏执的追求使其绘画行为转化为存在论意义上的自我确证，每幅作品都成为折射创作主体的精神棱镜，将艺术家激烈的自我生命经验转化为绘画物质性的持续在场。艺术家将创作过程视作以对抗图像泛滥的后绘画时代的绘画原教旨的仪式化践行。画布成为存在与技艺相互锻造的炼金术现场，在每一笔的互相叠盖之间强调了对绘画本质的考古与建构，完成了艺术家携带强烈个人身份的视觉宣言。